的简单易懂。
几乎就是瞬间便理解了李少杰想要达成的意思。
“我从编曲和作曲上，就是以中国元素为最基础的内核，但表现形式中会融合一些西方音乐，以及电子合成器，让古韵绽放于现代技巧中，既能保证潮流度与现代感，又可以不失古韵。”
“所以，我是想着，传统乐器的演奏上，也要尽可能的融合现代感的律动与炫技技法。”
“炫技？”
赵团长下意识的问了一声。
“对！炫技！”
李少杰说道。
“你看，云缨这个角色，就充满了少年的意气风发，华丽，行如掠火，这些和炫技简直太配了。”
“所以，这一次我作曲的方式，和以往完全不一样。”
“我搭建出了一个基本的音乐框架，以及音乐框架外细致的装饰。”
“但完全的空出来了华彩段落，这华彩段落可以看成是一个留白，一个云缨的留白，一个琵琶的留白，也是赵老师您的留白。”
李少杰的话，让赵团长似乎感觉到了一种完全不同的合作方式。
共创！
“我希望在独奏段落留白部分，赵姐您能利用琵琶上最为炫技的方式，去行云流水的用音乐展示出云缨的形象，展示出她的枪法。”
“千变万化，像是一杆掠火的长枪在战场上追云断月，荡尽宵小！”
赵团长了然的点了点头。
不由得有些佩服李少杰的格局。
一名作曲家，对于自己作品的掌控欲望是极为强烈的。
或者说不只是作曲家。
创作者的“通病”。
有时候，你弹的不是他心目中的感觉，他可能都不会承认你。
而能让演奏者自由发挥，并且对不同演绎方式称赞的作曲家，已经很难得了。
更何况，李少杰这个自由度更夸张。
整整留下了这么一块的空白。
上面就俩字。
“随你”！
这更能激发演奏者的想象力！
当然，这种方式也仅限于强强联合。
这两者稍微有人弱一点，这样的合作方式可能都会垮掉。
反而容易互相冲突。
“我需要和编舞与武术指导也聊一聊！”
赵团长也是个妙人，不愿意多余的浪费时间。
几乎每一个行动都和项目推进有关。
于是，很快，主创团队的关键人物们便也聚集到了一起。
关于这位新英雄的枪法，展开了一系列的讨论。
将其特点运用在周边的文创作品之上。
枪和矛的区